Málaga Loves Art

Al final de la calle Vendeja (en su cruce con calle Córdoba, muy cerca del centro histórico de Málaga) se pueden ver unos grafitis de personajes malagueños que son íconos del arte español. Estos dibujos fueron pintados por TVBoy, un artista urbano que vino a esta ciudad para rendirle un homenaje a algunos de estos rostros que han triunfado dentro y fuera de España a través de su arte. Personajes como Picasso, Marisol, Chiquito de la Calzada, Dani Rovira o Antonio Banderas fueron enmarcados bajo el lema Malaga Loves Art.

Mi decálogo del CREO y NO CREO del feminismo.

-Creo en el feminismo que busca empoderar a la mujer para luchar de tú a tú CON el hombre.

-Creo en el feminismo que busca oportunidades en sectores donde no existe la misma igualdad.

-Creo en el feminismo que compite con su preparación, capacidades y talentos y no por imposición de terceros.

-Creo en el feminismo que se manifiesta en contra de cualquier agresión hacia la mujer sin importarle su ideología política.

-Creo en el feminismo que condena todo tipo de violencia familiar, incluyendo los asesinatos de niños a manos de sus madres.

-Creo en el feminismo que aporta valores a una sociedad carente de muchos principios.

-Creo en el feminismo consciente de que los derechos propios terminan donde comienzan los derechos de otros.

-Creo en el feminismo que habla de derechos pero también de deberes.

-Creo en el feminismo que educa y previene a hombres y mujeres a ser precavidos, cautelosos y moderados.

-Creo en la libertad pero no en el libertinaje del feminismo ni de ningún grupo social.

-No creo en el feminismo que quiere empoderar a la mujer para luchar CONTRA el hombre.

-No creo en el feminismo que vende que en la sociedad no hay igualdad de derechos entre mujeres y hombres.

-No creo en el feminismo que quiere imponerse sólo por el hecho de ser mujeres.

-No creo en el feminismo que te acusa de machista si no estás de acuerdo con sus doctrinas.

-No creo en el feminismo del si es si.

-No creo en el feminismo que irrumpe en actos con las tetas al aire para sabotearlo, sólo porque las personas reunidas en ese acto no comulgan con su forma de pensar.

-No creo en el feminismo que defiende a la mujer de una agresión según su ideología política.

-No creo en un feminismo politizado por la izquierda.

-No creo en el feminismo cómplice que calla vilmente ante hechos graves porque los señalados son justamente sus socios de izquierdas.

-No creo en el feminismo que pide todo el peso de la ley contra la violencia machista y, sin embargo, pide prudencia o justifica o se queda callado cuando una mujer asesina a su hijo o hija.

Feliz Día a todas las mujeres que luchan por una sociedad más paritaria en oportunidades que no es lo mismo que una sociedad que les niegue derechos.

Infección: más que una película de zombis venezolana

Acabo de ver la película Infección de Flavio Pedota y la única referencia que tenía era que se trataba de la primera película venezolana en abordar el tema zombi. Acostumbrado a ver películas y series sobre zombis, debo confesar que ésta me pareció lenta y algunos de sus diálogos más propios de una telenovela que de una producción cinematográfica. Sin embargo, la primera escena me enganchó. Toma de espalda del actor que está en la terraza de un edificio y en la pared del edificio de enfrente, se ve en letras grandes, el grafiti MADURO DICTADOR. Dejando a un lado el tema zombi, esta película es toda una denuncia a la situación de Venezuela. 

Hubo cuatro escenas que me parecieron geniales, una, la que acabo de describir; otra, una familia escondida en su casa con el televisor en silencio y la imagen paralizada con la figura del narco presidente Maduro y su barragana Celia Flores y debajo un cintillo que decía “La revolución es vivir” y dos palabras más que ahora no recuerdo. Entran los infectados y atacan a la familia y la última secuencia de esa escena es el televisor en primer plano y de pronto un salpicón de sangre que cae justo en la cara de Maduro, la sangre va chorreándose por la pantalla hasta pasar por el lado de la palabra vivir, tapando las otras dos palabras y dejando la frase La revolución es vivir, toda llena de sangre. Sublime. La tercera escena es cuando el protagonista pasa por un lugar desolado, deshabitado y destruido y detrás de él se ve una valla que dice “Los logros de la Revolución” y la cuarta, los infectados atacan el IVIC (donde estaban buscando la vacuna para curar la epidemia de la infección) y los médicos huyen con unos militares, entre ellos hay una doctora americana enviada por la OMS para ayudar a Venezuela a conseguir “la cura” (las fronteras habían sido cerradas porque el problema de la infección sólo había ocurrido en Venezuela, por lo que aislaron el país). Se produce un enfrentamiento entre el médico director y el militar a cargo porque el primero quería regresar al IVIC a seguir investigando y el militar había sido encomendado a protegerlos y llevarlos al Fuerte Tiuna. El médico se dirige a la doctora americana para decirle que convenza al militar de llevarlos de nuevo al centro de investigación, porque de seguro un equipo médico de la OMS vendría ayudarlos, pero la doctora le dice que no, que las fronteras están cerradas y que no vendrá nadie, " nos han dejado solos", dice (¿cualquier parecido con la realidad es pura coincidencia?).

Ya, al final de la película, cuando terminan los créditos, anuncian que las fronteras han sido abiertas y que se ha producido una migración de venezolanos a los países vecinos, entrevistan a varias personas y pareciera que estuvieran hablando del éxodo que hemos vivido en los últimos dos años, con la salida de millones de venezolanos a causa de la situación social, económica y política de Venezuela (hay uno que dice que tardó 8 meses en conseguir su pasaporte y comenta con mucha amargura que él no está infectado, que está limpio. Hay una pareja que dice que es mejor que los venezolanos se queden en su país. Otro chico relata que estuvo casi un año caminando hasta reencontrarse con su familia), pero no, todos se referían al éxodo provocado por la "Infección". Como dicen en España brutal, sencillamente brutal. 

No sé si esta película se hizo con fondos privados o fue subvencionada por el Estado (si fue así, menudo golazo les metió) y no sé si el director ha realizado otras películas antes o después de esta (mis 22 años fuera de Venezuela han hecho que prácticamente no conozca a la nueva generación de actores y directores venezolanos, de hecho la única actriz que conocía de todo el reparto era Francis Rueda), lo que sí sé es que el relato de Infección está lejos de ser ficticio.

23º Festival de Cine de Málaga

Málaga volverá a desplegar la alfombra roja para celebrar su 23º Festival de Cine. Este evento, que nació en 1998, aspira alcanzar en cada una de sus ediciones una serie de objetivos, como favorecer la difusión y promoción de la cinematografía española, convertirse en un referente a nivel nacional e internacional y contribuir al desarrollo de Málaga como una ciudad abierta y cultural. En su vigésima tercera edición, competirán veinticinco títulos en la sección oficial que aúnan nombres de directores consagrados con jóvenes promesas. La novedad este año es la nueva sección Zona Mundi, dedicada a la cinematografía de un país específico, la cual inaugurará Turquía. La película que dará el pistoletazo de partida será Ofrenda a la Tormenta de Fernando González Molina y entre las personalidades homenajeadas estarán el actor mexicano Gael García Bernal, la actriz española Kiti Manver y directores de distintas nacionalidades, entre ellos, Oscar Martínez, Javier Fesser y Arturo Ripstein. Se celebrará entre el 13 y el 22 de marzo y toda la información de las actividades, funciones y homenajes que se realizarán están detalladas en su página web www.festivaldemalaga.com. La foto es del cartel ganador de esta edición.

Exposición "Cine y Emociones" en CAC La Coracha

En el Centro de Arte Contemporáneo de La Coracha (nuevo espacio cultural recientemente abierto) se presenta la exposición “Cine y Emociones”, un viaje a la infancia compuesto por pequeños vídeos de 230 películas infantiles. Esta exposición reflexiona sobre el papel de la infancia en la creación de historias y personajes para el cine, así como la influencia de estas películas en el desarrollo infantil. Está dividida en siete secciones y cada una muestra una emoción: Alegría, Rabia, Risas, Lágrimas, Ilusión, Valentía y Miedo explicados en pequeños fragmentos de películas que datan desde los orígenes del cine hasta la actualidad. Se podrán rememorar producciones como King Kong, Alicia en el País de las Maravillas, Paris Texas, La guerra de los botones, Cinema Paradiso, Mary Poppins, Cría cuervos, El viaje de Chihiro, Jurassic Park, E.T, El mago de Oz o El niño salvaje, entre muchísimas otras. La muestra también presenta imágenes de rodajes, storyboards, carteles, maquetas, vestuario y objetos cedidos por la Cinemateca Francesa para esta exposición. Estará hasta el 23 de abril y la entrada es gratuita.

Lectura recomendada: Amar tanta belleza

Dos figuras reales del Siglo de Oro, las escritoras María de Zayas y Ana Caro de Mallén, son las protagonistas de la novela histórica "Amar tanta belleza", escrita por la granadina Herminia Luque. Galardonada con el Premio Málaga de Novela 2015, su autora ofrece un acercamiento al barroco del Siglo de Oro, a través de los ojos de estas dos mujeres a quienes les rinde un homenaje, por haber dedicado parte de sus vidas al oficio de escribir en tiempos en donde la sumisión, como actitud femenina, pesaba más que cualquier indicio de talento. Basada en las cartas que ambas escritoras se intercambiaron y que Luque descubrió de manera fortuita, se teje una novela que, según el jurado que otorgó el premio, «reconstruye de forma fidedigna la España del siglo XVII, recreada de modo ameno y convincente a través de la fascinante figura de María de Zayas, centro y protagonista de una trama repleta de peripecias y ambigüedades que arrojan luz sobre la situación de la literatura, la mujer y la vida de la época». Esta será mi lectura y mi recomendación para el mes de marzo y de paso mi homenaje también a las mujeres por el Día Internacional de la Mujer del próximo día 8.

Dos tradiciones malagueñas en Carnaval

Hoy, como cada año y tras haber disfrutado del Carnaval de Málaga, haber elegido a sus dioses y contemplado el desfile de disfraces, llegó la hora de despedirlo. Hay dos tradiciones en Málaga que se realizan en la octavita: la Gran Boqueroná y el Entierro del Boquerón. De la primera tradición hay una historia que se remonta a cuando los frailes victorianos llegaron a Málaga después de la Reconquista. Estos frailes franciscanos tenían como norma alimenticia no comer carne y su dieta consistía en pan, agua, legumbres y algo de pescado. Para ello bajaban hasta la saca del copo y conseguían que los pescadores les cedieran de sus redes, los pescados más pequeños y estos eran los ahora apreciados boquerones. Los presentaban a la mesa unidos por la cola, pues en el cristianismo primitivo era un símbolo de unión. A este plato se le llegó a llamar boquerones victorianos y de ahí la creencia de que estos frailes fueron los inventores del manojito de boquerones que ahora se reparten cada año para despedir el carnaval.

La otra tradición en la octavita de carnaval es el Entierro del Boquerón. El origen de esta tradición es común a los Entierros de la Sardina que se realizan en otras Comunidades Autónomas (CCAA), es decir, es una ceremonia para anunciar la finalización del carnaval, mediante un desfile que parodia a un cortejo fúnebre y que termina con la quema de la Sardina para “restaurar” el orden subvertido por los días de fiesta. A diferencia de otros lugares, en Málaga se sustituye la sardina por un boquerón (pez típico de esta provincia) y el entierro se realiza el domingo siguiente al domingo de carnaval (en otros sitios lo suelen hacer o bien el miércoles de ceniza o bien en su víspera o, incluso, hay CCAA como Murcia que lo posponen para después de la Semana Santa).